《830329陈杰作品展》将于2023年12月30日下午两点在东亿美术馆开幕，展览展出至2024年1月13日

前  言

“我想象着一种我从未有过的生活。对我来说，白日梦比现实更重要。毕竟，你在脑海中体验到的东西比现实中体验到的东西要多得多。”------陈杰

陈杰（1983）的艺术作品中，文字与图像的融合成为一种独特的表达方式。他的绘画作品不仅是对脑海中荒诞故事的再现，更是对真实与想象之间平衡的探索。他通过光与影的相互作用，呈现出一个充满奇幻色彩的世界，引人深思。他坚信艺术并非诞生于单一的真理，而是源于对多重现实的探索与理解。在作品中艺术家经常以自己的生活为原型，描绘出各种角色，无论是海边孤独的漫步者，还是身着剧组服装的表演者，都体现了艺术家对生活的独特观察和理解。对于陈杰而言，绘画是一种自发的创作过程，他迷恋于这种媒介的顽皮和混乱特质，并将其大规模地转录到作品中。他的作品充满了宏伟壮观的场景，让人想起传统油画，但又不失现代感。陈杰注重在绘画中“设计你的世界”的可能性。他以虚构为基础，将现实与想象相互交织，形成了一种独特的叙事方式。他的作品既是对真相和谎言的探讨，又是对生活和艺术的思考。陈杰喜欢生活在谎言中，他认为谎言比实话更幽默。他通过自己的作品，让观众沉浸在一个充满矛盾和犹豫的世界里，让人不禁思考：这一切的真实究竟在哪里？他认为将真相和谎言混合在一起更有意思，让观众在欣赏作品的同时去品味、去判断。他的作品充满了哲学意味和艺术深度，让人在欣赏的同时也能感受到他对生活的独特见解和深刻思考。

《扑风捉影》 220x220cm 布面油画 2023年

本次展览引入了一系列新的作品，全面展示了陈杰绘画实践的多个方面。构成了自己的视觉语言。野景与猛兽系列作品尤为引人注目，它们构建了一个丰富多彩的“宇宙”，为他的“虚构自传”奠定了基础。在这个多彩的“宇宙”中，陈杰以独特的视角和手法，展现了自己对自然和生命的热爱，还透露出他对人性、社会和文化的深刻思考。此次展览分为多个章节，每个章节都代表了陈杰创作历程中的一个重要阶段。观众可以在展览中看到他从写实到写意，从现实到幻想的转变。这种非线性的叙事方式，使得展览更像是一部视觉的诗篇，引领观众深入探索陈杰的内心世界。在展览中，陈杰的另一个自我逐渐浮现，他与现实中的自我相互交织、对话。这种对自我意识的探索和追求，使得他的作品具有了更深的内涵和层次。观众在欣赏这些作品的同时，也仿佛在见证陈杰的心灵成长和他对艺术的不懈探索。出于对绘画媒介及其自发性和多功能性的长期欣赏，近年来，艺术家添加了充满活力的油画棒作品。陈杰秉承绘画的明亮和宏伟，将绘画中固有的冒险精神转录成大尺寸。

《落》 400x300cm 布面油画 2023年

本次展览描绘了陈杰的想象之旅，探索了事实与虚构、邻近与距离之间的微妙界限。艺术家援引风景的自由和猛兽的困境，与没有面容的女孩肖像画的私密性形成鲜明对比，讲述了他的实践故事。进入他的虚构宇宙，艺术家描绘了他想象中的探索情景。图像旁的手写文字可以让我们一睹角色的内心独白，既提供了关键，又引发了新的问题。与陈杰的画作相互映衬，就像他从未经历过的生活的碎片记忆。

“我的作品总是以虚构为基础，与现实并存。这是关于真相和谎言的。这一切的真实在哪里？我认为这很有趣，对我来说将它们混合在一起。我认为说（什么是真实的，什么不是真实的）这是事实没有那么有趣。我不希望这样，因为我不是真理的权威。我不想处于那样的境地，就像我所说的在绘画中做出陈述一样，我不是那种会做出断言并说现在世界就是这样的艺术家。我喜欢一切都更加矛盾，有犹豫，是假的还是事实？我认为谎言比说实话有趣得多。”

《缠绕》500x180cm 布面油画 2023年

《浴火》320x200cm 布面油画 2023年

江洲 & 陈杰

（采访-整理）

江洲：您是如何想到要在作品中加入虚构的自传的？

陈杰：这个术语，是我深思熟虑后得出的。大概在10年前，当我刚刚重新捡起画笔的时候，我坐在工作室里，面对着白色的画布，思考着人生。也想着我曾在各大博物馆看到的大师作品，我开始思考自己的定位。我意识到，我喜欢享受着工作室的宁静和舒适，我是一名工作室艺术家。但是，在这个四壁之间，几个月后没有发生过什么故事。我不能描绘真正发生的事情，因为那样的话，故事就会在一张或两张画中结束，只剩下我孤独地坐在工作室里。

于是，我产生了创造一个虚构自传的想法。我开始想象一个关于我生活的故事，一个从未真正生活过的故事。一个关于记忆的故事，一个虚假的记忆，一个发生在森林里的场景。如果我愿意，我可以让故事发生任何事情。如果我决定走出工作室，去体验一个更冒险的生活，可能我就不可以站在白色的画布前，一站就是几个小时，足够的时间去思考，去想象，去创作。

《风雨过后》 220x190cm 布面油画 2020年

《中央有人》 120x120cm 布面油画 2015年

江洲：您怎么去理解您所谓地喜欢生活在谎言里？

陈杰：作为人类，我们总是充满幻想。想象一下，如果发生了一些不可思议的事情，或者有一些奇妙的际遇，那将会是怎样的场景呢？我们渴望探索未知，追求真理，这是我们内心的驱动力。然而，现实世界总是充满了挑战和困难。有时候，我们感到无助和迷茫，不知道该如何面对这些难题。但是，正是这些挑战让我们更加坚强和勇敢。想象一下，如果我们能够摆脱这些束缚和限制，自由自在地生活在自己想要的世界里，那将会是怎样的感觉呢？我们可以通过叙述来创造自己的世界，让生活充满意义和价值。这个世界虽然破烂不堪，但我们可以通过叙述来构建一个完整的结构。不要把这个世界看作是一个固定的故事线，而是一个由无数个叙述组成的集合。这些叙述可以相互交织、相互影响，共同构成了一个丰富多彩的世界。在我的作品中，我试图以这样的方式来呈现生活。不是有一个刻板的框架或故事线，而是由一个个独立的叙述组成。这些叙述可以相互独立，也可以相互关联，就像一个巨大的海滩一样，每一个碎片都代表着一种经历或情感。当我离开这个世界时，我希望我的作品能够像一片海滩一样留下。这片海滩上有着我的记忆和经历，但也有着许多其他人的故事和情感。我希望我的作品能够让人们感受到生活的真实和美好，同时也能够让人们思考人生的意义和价值。在某种程度上，我的作品也代表了我的缺席。我并不在场，但我的作品却能够传达出我的思想和情感。这就是我喜欢创作的原因之一，通过作品来表达自己的思想和情感，让人们感受到自己的存在和价值。

《勾栏瓦舍》 240x200cm 布面油画 2018年

江洲：这是您的第一次个人画展，为什么标题要用您的出生日期？

陈杰：青春如同盛夏的烈阳，炙热而充满活力。然而，烈阳总有落山之时，青春亦如此。当我们步入中年，回首过去，那段充满欢笑与泪水的青春已成为回忆。“青春不再！”这句话让人感慨万分。四十岁，一个看似不算老，却也不再年轻的日子。身材开始走样，皮肤松弛，牙齿也开始变得脆弱。曾经的偶像，那些青春的象征，一个接一个离开了这个世界。而我们，也渐渐失去了年轻人的活力，开始与时代脱节。与年轻人交谈，你会发现共同话题越来越少，思维方式也越来越难对接。那时候，我也会尽量地减少对话中的说教感。然而，中年人的生活也有它的美好。尽管肚皮开始突出，体重增加，但至少我们还拥有健康的身体，还拥有丰富多彩的生活。面对青春的离去，每个人的反应都不尽相同。有的人在不知不觉中，青春就悄然离去；有的人则明确地意识到青春的结束，但无能为力。而对于中年人而言，生活并未结束，反而是一个新的开始。我们需要用更成熟的心态去面对世界，去拥抱生活。

《古物》 110x80cm 布面油画 2016年

作为艺术从业者，我们更需要通过绘画和文字，去回顾自己的青春，去总结前半生的人生。这次的画展，以我的出生日期作为标题，就是为了让大家看到，即使青春已逝，中年人的生活依然充满色彩。同时，也希望年轻的人们能从中思考自己的未来，年长的人们能回忆起当年的青春岁月。

中年，是一个人生的转折点。在这里，我们告别青春，迎接成熟。岁月会带走我们的青春，但带不走我们对艺术的热情和对生活的热爱。

陈杰艺术简介

陈杰 视觉艺术家，1983年出生于山东省⻘岛市，2002年考入中央美术学院获学士学位， 2006年考入北京电影学院获硕士学位。

作品获奖及展览:

2015年《冲锋号》第五届全国⻘年美术作品展获优秀奖(最高奖)

2015年《白手套》参加北京电影学院“电影·美术·人”美术作品展

2017年 油画作品《她的中国梦》第九届全国体育美术作品展

2017年 油画作品《戏中人》参加2017年中国百家金陵画展

2018年《观景》第六届全国⻘年美展获优秀奖(最高奖)

2018年 油画作品《戏中人》入选金陵百家后被《美术》杂志刊登

2022年 油画作品《⻛雨之后》入选全国第七届⻘年美展部分作品