提到大设计，也许第一时间你会联想到那些与美及艺术相关人或事，或许更会想到史蒂夫·霍金的“大设计”学说，因为他的黑洞理论及关于宇宙的新发现曾吸引过无数的科学爱好者及对人类密码充满好奇的伙伴……回归原点，走近你我所认知的设计世界，它关乎于艺术、生活，关乎于美、未来，甚至关乎于成长！它就是我们好奇并向往的大设计世界！

“艺术令人感动的奥秘缘于“情”，情来自爱，好的艺术都含有深层次的爱”——他，一个以写实为基础，以人物触感为表现张力的艺术家，早年毕业于首都师范大学美术系，专业的功底，使他早期创作充满写实的学院派气质，尤其是在挖掘女性柔美的表达上，融入了更多个人审美及感性认知；他的作品有对青春的凝视与俯览（《香氛》、《知鱼》、《怀沙》），也有含蓄的情色与感伤 ，甚至有些作品呈现的是对生命的眷恋与无奈（《Nanna’sSanday》），近些年，他又以“拓印转换二次构成”的表达方式，创造了另一种绘画形式，其视觉冲击及艺术表现力，使其创作又上升了一个高度。他每一个带有印象色彩的人物局部作品，都会撬动你的某一处神经，使其产生强烈共震，让人去感悟、去回味......也许，这才是艺术创作的核心！打动并感染！并使其与作品和声！

他就是 大设计 本期推介艺术家——蒋焕！

蒋焕

独立艺术家

作品被多家国内外美术刊物发表

并被多家美术馆和艺术机构收藏

2012年 获法国罗浮宫“卡鲁塞尔艺术展最佳艺术奖”

2015年 获“中国观网年度最具艺术影响力人物奖”

2017年 获“独立品格艺术提名奖”

曾多次为各类文化助学项目捐献作品

近年来往返于欧美多国的艺术活动

并为积极推广中国文化艺术与世界的交流展览

2007年至2010年在美国生活、创作、展览

九十年代参与过多个当代艺术展览

1989年毕业于首都师范大学美术学院油画系

1986年在北京大学组织并参与了“现代五人展”

奖项

2017年 获“独立品格艺术提名奖”

2016年 获网民首选2015中国现代艺术影响力上榜人物

2015年 获“中国观网年度最具艺术影响力人物奖”

2013年 获法国卢浮宫卡鲁塞尔艺术展最佳具象艺术金奖

1995年 “第三届中国艺术博览会”(国际展览中心 北京) 获优秀作品奖

重要展览

“不见不散---新维美艺术邀请展”北京

“LA ART SHOW” 洛杉矶Arcadia Contemporary gallery

（2021年）

“重啓「當代」——全國當代藝術名家大展(第一回)」北京

（2020年）

“坐标-当代艺术邀请展”北京

（2019年）

“前行”中国当代艺术展，北京山水美术馆

（2018年）

“触境——蒋焕个展”悦美术馆，北京

“东学西见——中国当代艺术在纽伦堡”，德国

（2017年）

“中国观网——2015年中国现代艺术影响榜”，贵州

“芭莎艺术”2016第一期；

（2016年）

“情色主题艺术大展”，上海；

“拓之·Touch蒋焕新作展”，美术馆，北京；

（2015年）

首届观念写实油画展，上海；

“ART北京——国际艺术博览会”，北京；

“境遇——中国新经典画会年展，中国美术馆，北京；

（2014年）

“ARTBEIJING——国际艺术博览会”，北京；

“新具象2013中国新经典画会年展，成都”；

（2013年）

“ART北京——国际艺术博览会”，北京；

“中国当代油画名家作品展”，旧金山，美国；

（2012年）

“经典北京——国际艺术博览会”，北京；

（2011年）

“那时花开”蒋焕个展，“你画廊”，北京；

“时间的温度”蒋焕个人展览，艺莱画廊，纽约；

（2010年）

“重解，超现实主义”，艺莱画廊，纽约；

“巴塞尔艺术博览会”Art Asia，香港；

（2009年）

“五环下的聚合——时代名门中国当代艺术展”，北京；

“蒋焕个展”艺术景画廊，上海；

（2008年）

“北方诗学”同路而行第四届油画作品展，中国美术馆，北京；

（2007年）

“同路而行第三届油画年展”，北京画院，北京；

（2006年）

“化妆——中国戏曲主题艺术大展”，美术馆，北京；

（2005年）

“同路而行第一届油画年展”，国际艺苑美术馆，北京；

（2004年）

“中国美术”，中华世纪坛美术馆，北京；

（2003年）

赴欧洲考察参观各大博物馆；

（1998年）

“现实：96中国当代艺术展”，国际艺苑美术馆北京；

（1996年）

“第二届中国艺术博览会”，广州；

（1994年）

“个人画展”，荣宗艺廊台湾；

（1992年）

“中国油画艺术作品展”，新加坡；

（1990年）

“国际艺术交流展”，新加坡；

（1989年）

“新时代画展”，中国美术馆；

（1987年）

“现代五人作品展”，北京大学；

（1986年）

出版集

2015年 《 拓之·蒋焕 》 湖南美术出版社

2014年 《 为师为学为：首都师范大学美术学院校友作品集 》 四川美术出版社

2014年 《中国新经典画会2014年展作品集》 中国文联出版社

2013年 《2013中国新经典画会年展·新具象》 北京工艺美术出版社

2013年 《中国当代艺术文件·2012》 湖南美术出版社

2012年 《 透视蒋焕作品2012版 》 天津人民美术出版社

2011年 《 蒋焕新写实主义油画 》 北京工艺美术出版社

2007年 《 Art Collector JUNE 2007 》

2004年 《 蒋焕油画精品 》 北京工艺美术出版社

《 时间的温柔 — 蒋焕油画作品集 》

《 那时花开 — 蒋焕油画作品集 》

拓之Touch

“拓之”这个系列是触觉一种新的表现方式，蒋焕在油画还没有干的时候用宣纸拓下来，用手掌的温度覆盖在油画上的宣纸游走时，他感到自己实实在在感知到了对方，感知到他笔下的人物，也感知到这幅画的生命。

蒋焕认为，艺术是忠实于情感的有机表达，抛开情感的依托，很多形式是假想的，而一旦发现契合于自身的情感表达，一切都会迎刃而解。

蒋焕对于自己的评价：“我努力回到自己内心，不是在找一种形式，而是在找我自己的存在感。我觉得找到这种感觉很陶醉，它是一种很纯粹，很真实的东西。每一笔抚摸的状态都是在表达爱意，每次画的时候都能够让我心生喜悦，特别美妙。”

心蕊脉脉，如初之挚。隐喻的花朵吐露着深情，白皙的肌肤仿佛能感觉到体温，真挚的爱意毫无保留地弥漫在画面之上，内心的悸动在笔触和油墨间凝固。

蒋焕以女性为对象，以拓印来消解对象的主体形象，其意图即是对构成世界的重要支点的女性予以重新认知。它拒绝了直接的视觉摄取，将情色欲望转变为美学观照。

蒋焕在探索自己的绘画过程中不断追问的，也是他希望层层递进、渐次走入自己的魂魄深处。他所描绘的是形象背后的“感觉”，也就是所谓的“形而上学”。

绘画不单单局限于视觉表现，味、听、嗅、触等感觉应一并加以考虑，这些感觉可以丰富认知，所谓风格就是由其中衍生来的。

绘画需要被爱护，它承载不了太多的观念，要适度，哲学的命题靠艺术是解决不了的。

蒋焕说：“情色其外，爱意其中，通过这份敬意，我可以发现本性，得到自然。”

那些灰白的、低色调的明暗关系强化了个体间私密的生命空间与情感关系。在绘画的精神维度上，蒋焕追求着纯粹的存在感，并从中获得了有着自己独特标识的当代性艺术样式。

触境系列

蒋焕的创作源于触感，他坚持以此来寻求独属于其自身的创作感觉。于蒋焕而言，触摸感比视觉更加直接，也更能触及心灵，使他能够在兴奋中体悟到源源不断的创作冲动，这不仅仅是一种情绪与感性的表达媒介，更是他对生命以及人生的思考与感悟。

情色气息充满了蒋焕的画面，这是他向生命力来源的爱意表达，他不拒绝表现情欲对快乐的填充感，透过那些在情欲浸泡中幻醉的肢体，可以感觉情色是如此的贴近自由。

在这些画面中，蒋焕不断地将观察的镜头推进，使肖像和肢体的局部放大，作为自己精心触摸的对象。

尽管画的是局部，但观者的焦点却往往逾越了画面，依特定的作品继续延展思维的空间，继而感受到一种更大意义的“完整”，从而忽略了作品边界的限定。

蒋焕作品画面上的某种气息是浓郁而无法回避的，慵懒、暧昧、倦怠等各种气息汇集成一种马丁·杜勒曼所谓的存在主义的无聊感。灰色调子笼罩下的精致的画面上人物的皮肤被描绘得非常细腻，具有质感，男人与女人、女人与女人的身体缠绕相依。

经由多种现代都市生存经验的传达，蒋焕写实绘画的身体图像呈现出强烈的个性特色与视觉现代性。

写实与抒情

蒋焕的油画以精湛的写实技巧出名，多年来他一直坚持自己的特长，从不为时下新的油画表现手法和层出不穷的艺术媒体与材料的出现所动。

蒋焕的作品是通过坦说的道路，一直走到今天这种程度，首先是他在观念上一些变化，就风格和手法而言依然是写实的，抒情的，融入一些唯美的因素。

写实、抒情的因素实际上表达了人类的对真善美的共同追求。但在这之外他更重要的是表现了自然生命的和谐状态。

在这些画面上，蒋焕流露出对青春、爱情、生命及所有美好事物的爱慕、珍惜与挽留不住的惆怅，同时还有对时光无声流逝、美丽终将凋零的感喟和隐痛。

从新具象到近距离、从政治波普到艳俗艺术，中国当代艺术风起云涌，涛声不息，蒋焕一边注视着艺术大潮中的每一波巨浪的涌动与消长，一边心平气和地持守在自己的工作室中将自己的写实技艺淬炼得越来越炉火纯青。

油画作品

2010年以后，蒋焕又将传统中国画的图像代码融入了写实油画语言，以西方油画韵味的视觉形式来衬托与凸显自己对古典绘画的敬意和温情。蒋焕作品的观念现代感无疑代表着中国当代写实绘画发展的一个值得努力的方向。

在绘画的精神维度上，蒋焕追求着画面的观念现代感。蒋焕早期京剧人物系列作品中透露出他在古典艺术方面的趣味与修养。

以都市流行的图像审美文化为基本题材，平面化的影像图式、近距离的视觉空间和光滑平整的画面效果，表明蒋焕成功地与写实油画浓厚的古典意味拉开了审美距离，获得了有着自己独特标志的当代性艺术样式。

总编：周余萍 内文：周上琪 网络文章编辑：Annie Lin素材：蒋焕 网络策划：大设计总部

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